El 23 de diciembre de 1996 fue asesinada Sophie Toscan du Plantier, y las sospechas recayeron en Ian Kenneth Bailey. Este falleció antes de que hubiera una resolución. La película se plantea qué hubiera podido suceder en caso de que Bailey hubiera sido detenido y juzgado por la justicia irlandesa.
Dirección: Jim Sheridan, David Merriman. Producción: Hell’s Kitchen Films, Eurimages, Fís Éireann / Screen Ireland, Hell’s Kitchen International, Joli Rideau Media, Luxembourg Film Fund. Productores: Fabrizio Maltese, Tina O’Reilly. Productores delegados: Solveig Harper, Jim Sheridan. Productora asociada: Grainne Carroll. Guion: Jim Sheridan, David Merriman, según un concepto original de J. Sheridan. Fotografía: Carlo Thiel. Música: Anna Rice. Montaje: Jack Thornton. Diseño de producción: Christina Schaffer. Intérpretes: Vicky Krieps (Jurado nº 8), Jim Sheridan (Jurado nº 1), John Connors (Jurado nº 3), Brendan Conroy (Jurado nº 7), Brian Doherty (Jurado nº 10), Tristan Heanue (Jurado nº 2), Gilbert K. Johnston (Jurado nº 4), Maja Juric (Jurado nº 11), Zahara Moufid (Jurado nº 6), Helen Norton (Jurado nº 12), Elena Spautz (Jurado nº 5), Colm Meaney (Ian Bailey), Aidan Gillen (Hamilton Barnes), Denis Conway (Frank Buttimer), Dagmar Döring (Arianna Borina), Rachael Dowling (Shanna Kierans), Michael Farrell (Mick Foster), Derek Carroll, Janet Grene, Steve Hartland, Barry John Kinsella, Camille O’Sullivan, Kate O’Toole, Jason Payne-James, Konstantin Rommelfangen, Clodagh Amira Sheridan, Ian Dillon… Nacionalidad y año: Irlanda, Luxemburgo 2025. Duración y datos técnicos: 89 min. – color – 1.85:1.
Sophie Toscan du Plantier (1957-1996) fue una productora de televisión francesa que poseía una casa cerca de Toormore, en Goleen, condado de Cork, Irlanda. La noche del 23 de diciembre de 1996 fue asesinada y, como presunto culpable, fue detenido Ian Kenneth Bailey (ocasional periodista que solía firmar como Eoin Bailey). Hubo acusaciones de negligencia contra la Garda Síochána[1] y, diez años después, en Francia, se celebró un juicio contra Bailey sin su presencia. El sospechoso había tenido anteriormente ciertos problemas legales, incluidas acusaciones de violencia contra su pareja, pero nunca llegaron a existir pruebas concluyentes contra él. Sea como fuere, antes de que el caso pudiera resolverse en un sentido u otro, Bailey falleció de un paro cardiorrespiratorio el 21 de enero de 2024, a los 66 años.
El director de cine Jim Sheridan, famoso por Mi pie izquierdo (My Left Foot: The Story of Christy Brown, 1989) —su debut en el campo del largometraje—, En el nombre del padre (In the Name of the Father, 1993) o The Boxer (The Boxer, 1997) se sintió muy vinculado con el caso. Anteriormente ya se había hecho cargo de la miniserie documental televisiva Asesinato en Schull (Murder at the Cottage: The Search for Justice for Sophie, 2021), codirigida con Colm Quinn, y ahora ha llevado el tema al cine con Recreación de un asesinato (Re-creation, 2025). Los familiares de Sophie Toscan du Plantier considera erróneo el punto de vista de Sheridan y discrepan con sus conclusiones.
Así pues, con Re-Creation Sheridan plantea qué habría sucedido si la justicia irlandesa hubiese detenido y procesado a Ian Bailey. Prácticamente toda la película transcurre durante la deliberación del jurado, lo que ha propiciado comparaciones con la mítica Doce hombres sin piedad (12 Angry Men, Sidney Lumet, 1957)[2]. De hecho, comparte con ella un elemento idéntico: la reunión arranca con una primera votación en la que once miembros consideran culpable al acusado y solo uno lo cree inocente. El resto, el espectador puede imaginarlo. Unos rótulos iniciales informan de que se han utilizado informes, grabaciones y documentos reales de la investigación para sustentar la tesis que Sheridan plantea junto a David Merriman, codirector y coguionista de la película[3].
La honestidad de Re-Creation estriba en que Sheridan, convencido de la inocencia del acusado, no utiliza la película para conducirlo todo hacia la confirmación de su postura, sino que expone con limpieza los distintos puntos de vista de los miembros del jurado, razonados con precisión y tino. De hecho, al inicio el espectador puede llegar a pensar que las pruebas contra Bailey son abrumadoras. Poco a poco, sin embargo, esa convicción irá resquebrajándose a medida que avanzan las deliberaciones y el análisis de los informes.
Otra virtud de la película reside en que los miembros del jurado no funcionan únicamente como peones discursivos al servicio de las ideas de Sheridan, sino que adquieren entidad propia, con debilidades y pasado. No todos los personajes, por supuesto, están desarrollados con igual precisión, y puede decirse que son cuatro quienes llevan principalmente el peso dramático, y especialmente dos: la jurado número ocho, quien manifiesta desde el principio sus dudas sobre la culpabilidad del acusado; y el jurado número tres, que inicialmente parece cerril, obstinado y lleno de prejuicios, pero que paulatinamente revela ser el más quebradizo de todos, haciendo que la percepción inicial que tenemos de él se vaya desmoronando.
Una pieza minimalista como esta necesita un sólido soporte interpretativo para sostenerse durante todo su desarrollo. Y aquí cuenta con un reparto excelente, en estado de gracia. Curiosamente, uno de los miembros del jurado, el número uno, está interpretado por el propio Jim Sheridan. Aunque el director ya había trabajado anteriormente como actor[4], sospecho que aquí presenta un cometido esquinado, discreto, con el fin de dejar patente su labor como guía del discurso pero dejando a los demás que brillen. La jurado número ocho está interpretada por la luxemburguesa Vicky Krieps[5], emocional, intensa e inteligente; y el jurado número tres por John Connors, sencillamente espléndido pese a tratarse de un intérprete poco conocido[6]. Los nombres más populares del reparto son Aidan Gillen —Queer as Folk, Juego de tronos—, que encarna al fiscal en un breve discurso inicial, y Colm Meaney como Ian Bailey, quien aparece durante toda la película en brevísimos planos, transmitiendo una enorme intensidad mediante su humanidad y su rostro torturado, y pronunciando únicamente dos palabras al final del filme. Tan rotundo, en definitiva, como la propia película.
Anecdotario
- Rodada en localidades de Irlanda, Francia, Estados Unidos y Luxemburgo.
- Filmada durante la huelga de SAG-AFTRA (Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists, es decir, el Sindicato de Actores de Cine y Televisión de la Federación Americana de Artistas de Radio y Televisión) de 2023 sin tener un acuerdo provisional con el SAG-AFTRA que permitiera a los actores filmar durante la huelga. Los actores de esta película son miembros del SAG.
- La película tuvo su premier mundial en el Festival de Cine de Tribeca el 8 de junio de 2025.
- Estrenada en Irlanda el 3 de octubre de 2025 y en España el 8 de mayo de 2026.
Carlos Díaz Maroto (Madrid. España)
CALIFICACIÓN: ****
- bodrio * mediocre ** interesante *** buena **** muy buena ***** obra maestra
[1] Significa «los guardianes de la paz», y se trata del servicio nacional de policía y seguridad de la República de Irlanda.
[2] En realidad, el film de Lumet es remake de un telefilm de igual nombre, un episodio de la serie Studio One dirigido en 1954 por Franklin J. Schaffner y con guion de Reginald Rose. Ese libreto, a modo de obra teatral, ha sido utilizado como base de otras versiones, habiendo adaptaciones por parte de las televisiones alemana, noruega o india, o hasta española, como es la versión del programa Estudio 1 dirigida en 1973 por Gustavo Pérez Puig, y con José María Rodero como el jurado nº 8, que es quien mueve todo. Significativamente, en Recreación de un asesinato, también es la jurado nº 8 la responsable de ir cambiando las tornas del resultado.
[3] Con anterioridad, Merriman fue director, guionista y montador del documental The State of being Human (2015), centrado en la homofobia, y también hizo el cortometraje de terror Popsy (2016), que adapta un relato de Stephen King, y Rock Against Homelessness (2021), otro documental, este centrado en conciertos de rock para los sin techo. El motivo por el cual Sheridan decidió contar con él resulta obvio.
[4] Papeles no muy destacados, ciertamente. Destaquemos su rol del rey de España en El puente de San Luis Rey (The Bridge of San Luis Rey, 2004), la adaptación que rodó Mary McGuckian de la reputada novela de Thornton Wilder. También fue entrevistado por Merriman para su documental Rock Against Homelessness, pero su testimonio no sobrevivió al montaje definitivo.
[5] La veremos dentro de muy poco en Love Me Tender (Love Me Tender, Anna Cazenave Cambet, 2025), donde da vida a una abogada que debe luchar por su propio destino.
[6] También ha desarrollado una carrera como productor, director y guionista, rodando cortometrajes y documentales, o el thriller The Black Guelph (2022).
